La representación del miedo en el cine mexicano a través de los géneros terror y fantástico durante los años 1959-1968. Un estudio comparativo de los filmes Macario y El Escapulario

Abstract

The study of emotions through the social sciences, philosophy and neurosciences has had at present, a way to try to understand the forms of representation and social practices, beyond the history of economics or the so-called history of the mentalities. The present work aims to rethink the ways of making history from the study of emotional practices, or embodied practices, which prevail in the social field of individuals, and which are also represented, reproduced and commercialized in products and cultural assets to which society has access. One of these cultural products is the film industry, which through representation, staging, reproduction and projection, have managed to dream different generations throughout the life of this invention (1896). Although cinematographic representations serve as a distractor that helps to alleviate the tension of living day to day, it is also an instrument that allows projecting the anxieties, frustrations, joys and fears of a closed social sector, or that of a larger group. In this sense, the cultural practices that lead society to come together, as a congregation in the cinema, are, without a doubt, forms of relationship based on embodied practices motivated by emotions and sensations far from the economic and class sense. Social. Consequently, the cinema reproduces and represents embodied cultural practices, hence the mimes of emotions and cathartic drama have, in Western society, influence on people’s actions and behavior. We can say that society has the cinema it deserves, and cinema reproduces a society that it has helped to build.

El estudio de las emociones a través de las ciencias sociales, filosofía y neurociencias ha tenido, en la actualidad, una forma para tratar de comprender las formas de representación y prácticas sociales, más allá de la historia de la economía o la llamada historia de las mentalidades. El presente trabajo tiene como objetivo replantear las formas de hacer historia a partir del estudio de las prácticas emocionales, o prácticas encarnadas, las cuales imperan en el campo social de las y los individuos, y que además son representadas, reproducidas y comercializadas en productos y bienes culturales a los que la sociedad tiene acceso. Uno de estos productos culturales es la industria cinematográfica, que, a través de la representación, puesta en escena, reproducción y proyección, han logrado ensoñar a diferentes generaciones a lo largo de la vida de este invento (1896). Si bien las representaciones cinematográficas fungen como un distractor que ayuda a aliviar la tensión de vivir el día a día, también es un instrumento que permite proyectar las ansiedades, frustraciones, alegrías y miedos de un sector social cerrado, o el de un grupo mayormente amplio. En este sentido, las prácticas culturales que llevan a la sociedad a reunirse, a manera de congregación en el recinto cinematográfico, son, sin lugar a duda, formas de relación basadas en prácticas encarnadas motivadas por emociones y sensaciones alejadas del sentido económico y de clase social. En consecuencia, el cine reproduce y representa las prácticas culturales encarnadas, de allí que la mismes de las emociones y el drama catártico tengan, en la sociedad occidental, influjo en el actuar y comportamiento de las personas. Podemos decir, que la sociedad tiene el cine que merece, y el cine reproduce a una sociedad que ha ayudado a construir.